随风而行 - 书评

tinai

　　我喜欢黑白照片，迷恋其中由黑至白的过渡。黑投向白的怀中，白拥着黑。犹如，黑夜到达白昼经历的无数幻灭。黑融入白，并没有消失，会生长，发芽，最后扎根。
　　一直衷情于伊朗导演阿巴斯基阿鲁斯达米的摄影及影像作品，终于忍不住买下了他的这本诗集。诗集的每页基本上只有十余字，却有着大量的留白，沉静随性，让人回味无穷。
　　
　　阿巴斯的诗极为简短，平均五秒就可以读完一首的日本俳句式短诗。
　　这些短小的诗，却极具画面感，几乎就是一幅幅唯美的静态画。而每幅画面，都只是运动中某一瞬间的状态。此刻的静止是相对的，下一秒就会被完全打破。凝固之美和运动之美交融着，同时充斥着纸面。
　　一种无法言说的宁静慵懒，又极具趣味，充满着智慧，可以让人看到结结实实的生命。
　　
　　诗中的人物，都是自然状态下的人。修女，孕妇，顽童，工人。
　　诗中的景物，也都是常见的花草风水。层层堆积的雪，独自开放的花，被风吹落的叶，纷飞的蝴蝶，延伸向远方的铁轨。
　　诗中的世界，笼罩在一片白色中。那些静态的，却依然包含着动态的场景，还原着或许已经渐渐淡忘的质朴世界。
　　
　　“白色马驹/浮出雾中/转瞬不见/回到雾里”
　　
　　阿巴斯对于白色有着自己独特的视角，独特的信仰。他的白，饱满而灵动，就像是流动的风。
　　如此纯白唯美的世界底下，流淌的却是淡淡的忧伤。无论人还是物，都是自然之景，都受到束缚，带着些许无奈，被单调、枯燥以及孤独缠绕。
　　
　　极简风格下的感性细腻，敏感独特的气质，是能真正打动人心的。
　　那些隐去诗人本人、隐去无谓感慨，只留真实生活的短句，表达着诗人对生活的看法和对普通人的关注。
　　
　　“海一片漆黑/岸也漆黑/我该等太阳/还是月亮”
　　
　　不关心我们需要一个什么样的世界，也不关心世界需要一个什么样的我们。
　　我有时会想，敏感的人是不是活得更艰难一点呢？
　　
　　“我仍不能自持/虽然/再没有哭泣的余地”
　　
　　阿巴斯的诗，在简单中收集了太多熟悉的景象等着人去洞察，收集了太多熟悉的情绪等着人去收拾。
　　人常常无奈，最普通的，往往最容易被遗忘。
　　在阿巴斯的诗里，却发现某些已经感到陌生的感情，其实从来没有被忘却过。