相遇 - 书评

future

　　题目是雅那切克的一句话。
　　
　　要一个人接受新东西虽然很难，但要一个人接受一样东西的改变更难。
　　
　　米兰·昆德拉生于1929年，到今年已经84岁了。他几乎经历了整个欧洲在20世纪里的所有重大事件。他的捷克背景让他的作品和中国的读者之间有一种特殊的共通性，社会主义像一条小路，我们可以沿着这条路走到他的思想面前，看到从别的地方无法看到的东西。
　　
　　《相遇》里，昆德拉写了很多对书、对音乐、对人的想法和理解。他从他的角度解剖了它们。然而，全书给我印象最深的，却是他谈起欧洲那已经逝去的艺术精神。人们开始不再在文学，在音乐，在传统的艺术上下工夫钻研。他提到1999年巴黎一份十分严肃的周刊评出了十八个“世纪天才”，这些人里没有任何作家，甚至都没有哲学家，作曲家，却有时装设计师、女高音歌唱家、一个导演。他写这的一段话里显露出强烈的不满与无奈。他说，喜欢时装轻松得多，好过这些文学泰斗，一个个都和人性的堕落罪恶有关。他说，这个年代，艺术已经失去了它的吸引力。
　　
　　是啊，要理解艺术，要懂得作家笔下那些晦涩难懂的词汇，那些复杂的人性，那些难以接受的情节，那些冲击心灵甚至造成伤害的句子是多么困难的一件事情！人们醉心于电影和电视剧，醉心于时尚和潮流，又怎么能有那么多精力来研究自己所存在的这个世界呢？
　　
　　昆德拉多次提到一个叫费里尼的导演。他对他的评价很高。他说，费里尼后期是他艺术成就最高的时刻，然而这时，人们已经厌倦他的电影了。昆德拉感到不可思议，却也无可奈何。他看到这个世界一点一点变得面目全非了，变得和他回忆里的世界不一样了。
　　
　　纯文学像东晋时代落寞的贵族,失去了它的地位和权势，成为人们遗忘的对象。